De Jean Cocteau
Adaptation, mise en scène et scénographie Christophe Perton
Avec Romane Bohringer et Tristan Sagon
Composition musicale originale Maurice Marius et Emmanuel Jessua

Interprètes
Lead guitare et claviers Emmanuel Jessua
Chant et claviers Maurice Marius
Guitare Jonathan Maurois
Batterie Pierre Rettien
Basse Charles Villanueva

Collaborateur artistique et 1er assistant Maurice Marius
Vidéaste Baptiste Klein
Créateur lumières Jean-Pierre Michel
Répétiteur de chant Mark Marian
Chorégraphe Glyslein Lefever
Costumes Christophe Perton et Céline Guignard-Rajot

Assistante chorégraphe et mise en scène Victoria Rose Roy
Assistante costumes Lucie Guillemet
Assistant vidéo et captation Léolo Pujebet

Régie générale Pablo Simonet
Régie son Geoffrey Bonnifet

Construction décors ARTOM – Atelier

Spectacle créé le 6 janvier 2023 en résidence à la Maison des Arts du Léman – Thonon-les-Bains

Production SCÈNES&CITÉS

Avec le soutien du Comité Cocteau et du Centre National de la Musique

La compagnie Scènes&Cités est conventionnée par le Ministère de la Culture – DRAC Auvergne – Rhône-Alpes et la Région Auvergne – Rhône-Alpes

Après Les Parents Terribles, Christophe Perton prolonge l’exploration de l’oeuvre de Jean Cocteau en imaginant cette tragi-comédie musicale aux sonorités pop sur le thème des amours toxiques. Jean Cocteau écrit Le Bel Indifférent pour Edith Piaf qui laisse sa place ici à Romane Bohringer incarnant une chanteuse d’aujourd’hui. Ce soir-là, en tournée de concerts, elle rentre aussitôt dans sa chambre d’hôtel et attend ce jeune homme auprès duquel elle espère tant pouvoir se blottir, et se sentir protégée. Mais quand finalement il la rejoint et refuse de lui parler, elle, lucide, décide d’affronter la vérité et de laisser son coeur se déverser. 

Cocteau écrivit deux version de ce récit, un texte pour le théâtre, un autre pour des chansons. 

Christophe Perton compile ici les deux pour imaginer cette comédie musicale résolument moderne. 

Christophe Perton, a débuté au théâtre comme metteur en scène en 1987. Dès les premières années, son travail est reconnu et soutenu par le ministère de la culture.

Après plusieurs années en tant qu’artiste indépendant il est nommé en 2001 à la direction du Centre dramatique national de Valence. Durant neuf ans il dirige un projet de rayonnement européen et travail pour le théâtre et l’opéra.

Il décide en 2010 de quitter l’institution et fonde une structure indépendante Scènes&Cités

Il développe alors parallèlement au théâtre un projet cinématographique l’écriture de plusieurs scénarios et la réalisation de moyens métrages. Présentées sur les grandes scènes françaises et étrangères les mises en scènes de Christophe Perton ont donné à voir et à entendre quelques grandes œuvres inédites du répertoire européen, telles que Hop-là nous vivons ! de Toller pour lequel il a obtenu le prix de la critique en 2008. Pasolini, Noren, Koltès, Mayenburg, Peter Handke, Marie Ndiaye sont autant d’auteurs majeurs qui ont accompagné son parcours artistique.

Au théâtre, il a récemment mis en scène à Paris deux pièces de Thomas Bernhard, Au but avec Dominique Valadié et Le Faiseur de théâtre avec André Marcon. Il prépare actuellement l’adaptation du « De Natura Rerum » du philosophe latin Lucrèce, qu’il mettra en scène en décembre 2023 au Théâtre National de Strasbourg dans l’interprétation de Stanislas Nordey.

Romane Bohringer, après avoir accompagné enfant son père Richard Bohringer sur les plateaux de tournages, fait ses débuts, à ses côtés au cinéma, à l’âge de 13 ans dans le film Kamikaze.

Mais c’est au théâtre que se révèlera son talent d’actrice dans le rôle de Merinda dans La Tempête de Shakespeare, mise en scène par Peter Brook.

C’est en 1991 dans le film de Cyril Collard La Nuit fauve qu’elle obtient son premier grand rôle au cinéma. Depuis elle poursuit sa carrière au cinéma aux côtés de réalisateurs et réalisatrices, Claude Miller, Martine Dugowson, Agnès Varda, Benoit Cohen, Bertrand Bonello, Serge Hazanavicius ou encore en 2007, dans le faux documentaire de Maïwenn Le Bal des actrices.

En 2018 elle présente son premier long métrage L’amour flou, coréalisé avec Philippe Rebbot, qu’ils adapteront en série en 2021 pour Canal+.

Au théâtre elle joue dans la pièce Occupation d’Annie Ernaux sous la direction de Pierre Pradinas, également dans Respire de Sophie Maurer au Théâtre de la Scala à Paris.

Tristan Sagon, après une année de formation Tristan Sagon devient danseur interprète pour plusieurs compagnies, la Compagnie Ballet 21 dans le spectacle La 5ème colonne & La vague, chorégraphie de Toufik Maadi & Manon Contrino, la Compagnie Anothaï, dans le spectacle Ikoto & Volt, chorégraphie de Tho Anothaï, la Compagnie Nyash dans le spectacle 10 :10, chorégraphie de Caroline Cornelis et la Compagnie Chute libre. Il joue également le premier rôle dans un long-métrage Bunker de Kristof György.

Passionné de musique, Maurice Marius étudie le solfège et s’essaie à divers instruments, avant de se consacrer totalement à la pratique du piano. Arrivé à Paris en 2017, il découvre la musique assistée par ordinateur et commence à composer. Il réalise la musique des films du réalisateur Mathieu Morel et travaille au théâtre sur la musique du spectacle de Bérengère Sigoure Le Rien. En 2020, il crée son premier projet musical solo, savant mélange de musique électronique et de chanson française. En 2022, il sort son premier album Les Mauvaises Habitudes.

Emmanuel Jessua, auteur-compositeur multi-instrumentiste, rencontre Christophe Perton en 2015 autour de L’Avantage avec les Animaux de Rodrigo Garcia. Cette création marque le début d’une riche collaboration et il signe depuis lors la musique de tous les spectacles de Christophe Perton. Emmanuel Jessua produit une musique métissée alliant l’électronique et l’acoustique au sein d’une partition dense et complexe pensée en lien étroit avec la dramaturgie. Il est également chanteur et compositeur au sein du groupe de métal Hypno5e crée à Montpelleir en 2007.